\n
Dorothea Lange<\/a><\/h4>\n![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/dorothea-langes-quotes-4-300x234.jpg\")
<\/p>\n
Dorothea Lange a su pousser loin l\u2018empathie et la compassion durant la crise \u00e9conomique am\u00e9ricaine. Elle a laiss\u00e9 une influence durable sur l’avenir du photo journalisme et la photographie documentaire. Elle a sillonn\u00e9 les routes des \u00e9tats de l’ouest des \u00c9tats Unis pour croiser les Indiens, les migrants, les d\u00e9port\u00e9s de la vie. Elle porte un regard unique sur les victimes d’une crise sociale profonde<\/p>\n
<\/p>\n
\nYousuf Karsh<\/a><\/h4>\n![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/yousuf-300x223.jpg\")
<\/p>\n
Site officiel<\/a><\/p>\nSur l’ensemble de sa carri\u00e8re, Karsh a fait plus de 15,312 sessions photo, il a produit plus de 150,000 n\u00e9gatifs et a laiss\u00e9 une influence artistique ind\u00e9niable. Il a document\u00e9 un grand nombre de personalit\u00e9s qui ont marqu\u00e9 le XXe si\u00e8cle, en nous offrant l’image d\u00e9finitive illustrant la personalit\u00e9 propre de chaque personne.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
\n<\/h4>\n
![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/Autoportrait_Steichen1929-small-246x300.jpg\")
<\/p>\n
Edward Steichen<\/h4>\n
La longue carri\u00e8re de Scheichen a pris forme et a \u00e9volu\u00e9e \u00e0 l\u2019int\u00e9rieure de 2 grandes tendances artistique. Il a \u00e9pous\u00e9 les deux approches, le pictorialisme et le modernisme. Il a excell\u00e9 avec une production novatrice. Son influence a \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s pr\u00e9sente sur l\u2019\u00e9volution des valeurs esth\u00e9tiques du XXe si\u00e8cle. Ses ann\u00e9es comme curateur au Mus\u00e9e des Art Modernes de New York ont confirm\u00e9 son influence profonde sur l’\u00e9volution de la photographie comme m\u00e9dia de communication.<\/p>\n
\n<\/h4>\n<\/h4>\nRobert Doisneau<\/a><\/h4>\n![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/Doisneau-213x300.jpg\")
Site officiel<\/a><\/p>\nLes photographies de Doisneau illustre le vieux Paris de l’apr\u00e8s guerre des ann\u00e9es 1940 – 1960, mourant dans son r\u00f4le de capitale intellectuelle et artistique au profit de New York. C’est un tournant douloureux d’une \u00e9poque r\u00e9volue, avec des images de jours meilleurs. C’est un cosmos visuel sans fin avec des archives de plus de\u00a0400,000 images<\/p>\n
<\/p>\n
\nAnsel Adams<\/a><\/h4>\n![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/PB220788-200x300.jpg\")
Site officiel<\/a><\/p>\nLa r\u00e9putation d\u2019Adams comme artiste visuel est sans \u00e9gale aux \u00c9tats-Unis. La beaut\u00e9 sans \u00e9gale de la nature de la c\u00f4te ouest-am\u00e9ricaine et les comp\u00e9tences photographiques d\u2019Adams ont cr\u00e9\u00e9 une collection d\u2019images percutantes. Gr\u00e2ce \u00e0 sa personnalit\u00e9 charismatique, sa conviction envers la nature de l\u2019homme et la nature, il a su canalis\u00e9 ses \u00e9nergies de fa\u00e7on \u00e0 servir ses concitoyens, ainsi que son effort pour pr\u00e9server la nature sauvage am\u00e9ricaine. Plus que tout autre Am\u00e9ricain influent de son \u00e9poque, Adams croyait \u00e0 la fois la possibilit\u00e9 et la probabilit\u00e9 de l\u2019humanit\u00e9 vivant en harmonie et \u00e9quilibre avec son environnement.<\/p>\n
<\/p>\n
\nWilliam Notman<\/a><\/h4>\n![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/William-Notman-232x300.jpg\")
Mus\u00e9e McCord de Montr\u00e9al<\/a><\/p>\nD\u00e8s son arriv\u00e9 \u00e0 Montr\u00e9al, Notman d\u00e9veloppe une attitude visionnaire pour mettre en place une organisation commerciale incluant un studio, la diffusion des images, avec de nombreux partenaires. Il voit le potentiel pour assurer la promotion du portrait comme outil d’expression de l’identit\u00e9 personelle et collective. Il met de l’avant une vision artistique claire, qui sera marquante pour son \u00e9poque: cr\u00e9ativit\u00e9 au service du portrait, publications, innovations techniques, classification syst\u00e9matique des photographies.<\/p>\n
<\/h4>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
\nEdward Curtis<\/a><\/h4>\n![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/0_Edward_Curtis_circa1889-203x300.jpg\")
<\/p>\n
Site officiel<\/a><\/p>\nCurtis est un photographe et ethnologue qui croyait que les Am\u00e9rindiens \u00e9taient en voie de disparition. Il a cr\u00e9\u00e9 une vaste collection d’image documentant la vie quotidienne de ces populations au d\u00e9but du XX si\u00e8cle. Sa vision nostalgique et id\u00e9alis\u00e9e des populations am\u00e9rindiennes a influenc\u00e9 la soci\u00e9t\u00e9 am\u00e9ricaine, tout en cr\u00e9ant la controverse. Malgr\u00e9 tout, son oeuvre gigantesque a permis de documenter l’identit\u00e9 de nombreux peuples indig\u00e8nes de la cote ouest de l’Am\u00e9rique du Nord.<\/p>\n
<\/h4>\n
\nRobert Mapplethorpe<\/a><\/h4>\n![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/Robert_Mapplethorpe_Self-portrait_1980-300x300.jpg\")
<\/p>\n
Site officiel<\/a><\/p>\n\nPhotographe le plus controvers\u00e9 des ann\u00e9es 80,\u00a0Contemporain \u00e0 Andy Warhol<\/p>\n<\/div>\n
\nSujets provocateurs avec langage iconique clair : sc\u00e8ne cuir de New York, nus masculins, fleurs \u00e0 forte connotation \u00e9rotique \u00a0repr\u00e9sentes ses sujets de choix, expressions scatologiques durant les derni\u00e8res ann\u00e9es de sa vie. Toute sa vie, il est en mode de refoulement contre l’\u00e9ducation catholique qu’il a re\u00e7u. Il est demeur\u00e9 obs\u00e9d\u00e9 par le sexe sa vie durant et il a fait de l’homosexualit\u00e9 l’objet de sa cr\u00e9ation photographique, en d\u00e9pits qu’il a toujours \u00e9t\u00e9 relativement inhib\u00e9 face \u00e0 ces tabous.<\/p>\n<\/div>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
<\/h4>\n
\n\u00a0Sebastiao Salgado<\/h4>\n
![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/salgado-300x300.jpg\")
<\/p>\n
Dans la foul\u00e9 de la guerre en Syrie, l\u2019\u0153uvre de Salgoda prend une signification particuli\u00e8re. Sa capacit\u00e9 \u00e0 mettre en sc\u00e8ne la mis\u00e8re des gens, avec des images explicites, bien compos\u00e9es et suggestives lui permet d\u2019\u00e9viter le voyeurisme. Il est le ma\u00eetre de la transfiguration esth\u00e9tique de l\u2019horreur. Sa collection d\u2019images de la guerre du Golfe est particuli\u00e8rement saisissante.<\/p>\n
<\/h4>\n
\nHenri Cartier-Bresson<\/h4>\n
![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/henri-231x300.jpg\")
Site officiel<\/a>
\nToute sa vie, Cartier-Bresson s\u2019est d\u00e9finie comme un peintre, sa formation premi\u00e8re, inspir\u00e9 du surr\u00e9alisme, malgr\u00e9 sa production impressionnante de photographies. Tardivement, il a produit finalement l\u2019un des plus grands ouvrages de photographie du XX si\u00e8cle, qui est devenu une r\u00e9f\u00e9rence incontournable du photojournalisme. Sa d\u00e9marche a toujours \u00e9t\u00e9 de fixer une situation au moment ou elle se trouve \u00e0 son paroxysme.<\/p>\n <\/p>\n
<\/p>\n
\nJean-Fran\u00e7ois B\u00e9rub\u00e9<\/h4>\n
![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/Jean-Francois-Berube-292x300.jpg\")
<\/p>\n
<\/h4>\nSite officiel<\/a><\/h4>\nJean-Fran\u00e7ois B\u00e9rub\u00e9 est un photographe qu\u00e9b\u00e9cois prolifique avec une production de portraits ax\u00e9s sur la cr\u00e9ativit\u00e9. Connue surtout pour ses portraits introspectifs et expressive d’athl\u00e8tes olympique, il a aussi un large portfolio de portraits d’artistes, de personnes publiques et de sportifs. De plus, sa cr\u00e9ativit\u00e9 est souvent perceptible avec une grande diversit\u00e9 de sujets. Son approche enjou\u00e9 impliquant les sujets a contribu\u00e9 \u00e0 d\u00e9velopper une grande diversit\u00e9 d’expressions.<\/p>\n
\n<\/h4>\nNick Ut Cong Huynh<\/h4>\n
![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/Nick-Ut-229x300.jpg\")
<\/p>\n
Nick Ut Cong Hu\u1ef3n est un photographe qui travailler pour l’Associated Press (AP) in Los Angeles. Il a \u00a0gagn\u00e9 le prix Pulitzer Prize en 1973 pour ses photos “The Terror of War”, illustrant des enfants fuyant des villages bombard\u00e9s par des bombes au napalm au\u00a0Vietnam.<\/p>\n
<\/p>\n
<\/p>\n
\nHerb Ritts<\/h4>\n
![\"\"](\"http:\/\/blog.cgauthier.ca\/wp-content\/uploads\/2016\/12\/HerbRitts-200x253.jpg\")
<\/p>\n
<\/p>\n<\/p>\n
Site officiel<\/a><\/p>\n Sur l’ensemble de sa carri\u00e8re, Karsh a fait plus de 15,312 sessions photo, il a produit plus de 150,000 n\u00e9gatifs et a laiss\u00e9 une influence artistique ind\u00e9niable. Il a document\u00e9 un grand nombre de personalit\u00e9s qui ont marqu\u00e9 le XXe si\u00e8cle, en nous offrant l’image d\u00e9finitive illustrant la personalit\u00e9 propre de chaque personne.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n La longue carri\u00e8re de Scheichen a pris forme et a \u00e9volu\u00e9e \u00e0 l\u2019int\u00e9rieure de 2 grandes tendances artistique. Il a \u00e9pous\u00e9 les deux approches, le pictorialisme et le modernisme. Il a excell\u00e9 avec une production novatrice. Son influence a \u00e9t\u00e9 tr\u00e8s pr\u00e9sente sur l\u2019\u00e9volution des valeurs esth\u00e9tiques du XXe si\u00e8cle. Ses ann\u00e9es comme curateur au Mus\u00e9e des Art Modernes de New York ont confirm\u00e9 son influence profonde sur l’\u00e9volution de la photographie comme m\u00e9dia de communication.<\/p>\n Les photographies de Doisneau illustre le vieux Paris de l’apr\u00e8s guerre des ann\u00e9es 1940 – 1960, mourant dans son r\u00f4le de capitale intellectuelle et artistique au profit de New York. C’est un tournant douloureux d’une \u00e9poque r\u00e9volue, avec des images de jours meilleurs. C’est un cosmos visuel sans fin avec des archives de plus de\u00a0400,000 images<\/p>\n <\/p>\n La r\u00e9putation d\u2019Adams comme artiste visuel est sans \u00e9gale aux \u00c9tats-Unis. La beaut\u00e9 sans \u00e9gale de la nature de la c\u00f4te ouest-am\u00e9ricaine et les comp\u00e9tences photographiques d\u2019Adams ont cr\u00e9\u00e9 une collection d\u2019images percutantes. Gr\u00e2ce \u00e0 sa personnalit\u00e9 charismatique, sa conviction envers la nature de l\u2019homme et la nature, il a su canalis\u00e9 ses \u00e9nergies de fa\u00e7on \u00e0 servir ses concitoyens, ainsi que son effort pour pr\u00e9server la nature sauvage am\u00e9ricaine. Plus que tout autre Am\u00e9ricain influent de son \u00e9poque, Adams croyait \u00e0 la fois la possibilit\u00e9 et la probabilit\u00e9 de l\u2019humanit\u00e9 vivant en harmonie et \u00e9quilibre avec son environnement.<\/p>\n <\/p>\n D\u00e8s son arriv\u00e9 \u00e0 Montr\u00e9al, Notman d\u00e9veloppe une attitude visionnaire pour mettre en place une organisation commerciale incluant un studio, la diffusion des images, avec de nombreux partenaires. Il voit le potentiel pour assurer la promotion du portrait comme outil d’expression de l’identit\u00e9 personelle et collective. Il met de l’avant une vision artistique claire, qui sera marquante pour son \u00e9poque: cr\u00e9ativit\u00e9 au service du portrait, publications, innovations techniques, classification syst\u00e9matique des photographies.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Site officiel<\/a><\/p>\n Curtis est un photographe et ethnologue qui croyait que les Am\u00e9rindiens \u00e9taient en voie de disparition. Il a cr\u00e9\u00e9 une vaste collection d’image documentant la vie quotidienne de ces populations au d\u00e9but du XX si\u00e8cle. Sa vision nostalgique et id\u00e9alis\u00e9e des populations am\u00e9rindiennes a influenc\u00e9 la soci\u00e9t\u00e9 am\u00e9ricaine, tout en cr\u00e9ant la controverse. Malgr\u00e9 tout, son oeuvre gigantesque a permis de documenter l’identit\u00e9 de nombreux peuples indig\u00e8nes de la cote ouest de l’Am\u00e9rique du Nord.<\/p>\n Site officiel<\/a><\/p>\n Photographe le plus controvers\u00e9 des ann\u00e9es 80,\u00a0Contemporain \u00e0 Andy Warhol<\/p>\n<\/div>\n Sujets provocateurs avec langage iconique clair : sc\u00e8ne cuir de New York, nus masculins, fleurs \u00e0 forte connotation \u00e9rotique \u00a0repr\u00e9sentes ses sujets de choix, expressions scatologiques durant les derni\u00e8res ann\u00e9es de sa vie. Toute sa vie, il est en mode de refoulement contre l’\u00e9ducation catholique qu’il a re\u00e7u. Il est demeur\u00e9 obs\u00e9d\u00e9 par le sexe sa vie durant et il a fait de l’homosexualit\u00e9 l’objet de sa cr\u00e9ation photographique, en d\u00e9pits qu’il a toujours \u00e9t\u00e9 relativement inhib\u00e9 face \u00e0 ces tabous.<\/p>\n<\/div>\n <\/p>\n <\/p>\n Dans la foul\u00e9 de la guerre en Syrie, l\u2019\u0153uvre de Salgoda prend une signification particuli\u00e8re. Sa capacit\u00e9 \u00e0 mettre en sc\u00e8ne la mis\u00e8re des gens, avec des images explicites, bien compos\u00e9es et suggestives lui permet d\u2019\u00e9viter le voyeurisme. Il est le ma\u00eetre de la transfiguration esth\u00e9tique de l\u2019horreur. Sa collection d\u2019images de la guerre du Golfe est particuli\u00e8rement saisissante.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n Jean-Fran\u00e7ois B\u00e9rub\u00e9 est un photographe qu\u00e9b\u00e9cois prolifique avec une production de portraits ax\u00e9s sur la cr\u00e9ativit\u00e9. Connue surtout pour ses portraits introspectifs et expressive d’athl\u00e8tes olympique, il a aussi un large portfolio de portraits d’artistes, de personnes publiques et de sportifs. De plus, sa cr\u00e9ativit\u00e9 est souvent perceptible avec une grande diversit\u00e9 de sujets. Son approche enjou\u00e9 impliquant les sujets a contribu\u00e9 \u00e0 d\u00e9velopper une grande diversit\u00e9 d’expressions.<\/p>\n Nick Ut Cong Hu\u1ef3n est un photographe qui travailler pour l’Associated Press (AP) in Los Angeles. Il a \u00a0gagn\u00e9 le prix Pulitzer Prize en 1973 pour ses photos “The Terror of War”, illustrant des enfants fuyant des villages bombard\u00e9s par des bombes au napalm au\u00a0Vietnam.<\/p>\n <\/p>\n <\/p>\n
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Robert Doisneau<\/a><\/h4>\n
Site officiel<\/a><\/p>\n
\nAnsel Adams<\/a><\/h4>\n
Site officiel<\/a><\/p>\n
\nWilliam Notman<\/a><\/h4>\n
Mus\u00e9e McCord de Montr\u00e9al<\/a><\/p>\n<\/h4>\n
\nEdward Curtis<\/a><\/h4>\n
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\nRobert Mapplethorpe<\/a><\/h4>\n
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\n\u00a0Sebastiao Salgado<\/h4>\n
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\nHenri Cartier-Bresson<\/h4>\n
Site officiel<\/a>
\nToute sa vie, Cartier-Bresson s\u2019est d\u00e9finie comme un peintre, sa formation premi\u00e8re, inspir\u00e9 du surr\u00e9alisme, malgr\u00e9 sa production impressionnante de photographies. Tardivement, il a produit finalement l\u2019un des plus grands ouvrages de photographie du XX si\u00e8cle, qui est devenu une r\u00e9f\u00e9rence incontournable du photojournalisme. Sa d\u00e9marche a toujours \u00e9t\u00e9 de fixer une situation au moment ou elle se trouve \u00e0 son paroxysme.<\/p>\n
\nJean-Fran\u00e7ois B\u00e9rub\u00e9<\/h4>\n
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Site officiel<\/a><\/h4>\n
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Nick Ut Cong Huynh<\/h4>\n
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\nHerb Ritts<\/h4>\n
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